課程資訊
課程名稱
音樂學理論與方法一
PRO-SEMINAR ON MUSICOLOGY (I) 
開課學期
98-1 
授課對象
文學院  音樂學研究所  
授課教師
王櫻芬 
課號
Music7004 
課程識別碼
144 M0100 
班次
 
學分
全/半年
半年 
必/選修
必修 
上課時間
星期二2,3,4(9:10~12:10) 
上課地點
樂學館105 
備註
與楊建章合開
限本系所學生(含輔系、雙修生)
總人數上限:15人 
Ceiba 課程網頁
http://ceiba.ntu.edu.tw/981proseminar 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
核心能力與課程規劃關聯圖
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

音樂學理論與方法為本所必修課,分為兩學期,每學期由兩部份組成,故共四部份,每部份由一位老師任教,目的是介紹治學方和音樂學三大分支領域的基本理論和方法,並透過各種實際操作(例如田野調查、古譜翻譯、研究計畫大綱撰寫等等)加深學生的體會,最終目的則是希望學生透過此必修課對音樂學的整體有一認識,並體認到音樂學各分支領域整合的重要。

這一學期除第一週為兩位老師共同授課之外,其餘十六週平分為兩部份,分別是民族音樂學(王櫻芬)和研究方法(楊建章)。

民族音樂學的部份所涵蓋的主題包括其簡史和定義、研究模型、音樂民族誌、田野工作、田野日誌、目前主要議題。學生除進行閱讀和課堂討論之外,也必須進行實際的操作,藉此將閱讀的文獻與實際的操作作一對照,方能有更深入的體會。實際操作的訓練包括某音樂事件的觀察記錄、分組進行田野調查、以及音樂民族誌的寫作。最後繳交的報告除了田野筆記外還須就該田野對象進行初步的文獻回顧和提出未來可以研究的議題。
,也可藉此摸索未來可能的論文研究方向。

研究方法的部份,首先簡單介紹音樂學發展的歷史,檢討音樂作為研究對象的可能性與困難。並且以實例為教學媒介,達到理論與實務並重的目的。課程討論內容,包括音樂學史、音樂學相關資料基本介紹、音樂文本閱讀、摘要寫作、研究計畫寫作等等。此研究計畫可以第一部份田野調查和所撰寫之音樂民族誌作為基礎,以便讓兩部份的課程有所連接。 

課程目標
本課程的上課方式包括文獻閱讀和課堂討論、也包括田野調查、實際音樂事件的觀察記錄、 
課程要求
 
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
另約時間 
指定閱讀
 
參考書目
本課程無固定教材,但以下書籍,請參考購買:

Myers, Helen. 1992. Ethnomusicology: An Introduction. London: McMillan.
Barz, Gregory and Timothy J. Cooley. 2008. Shadows in the Field: New Perspectives for Fieldwork in Ethnomusicology. 2nd edition. Oxford: Oxford University Press.
Cook, Nicholas, and Eric Clarke. Empirical Musicology: Aims, Methods, Prospects. Oxford: Oxford University Press, 2004.
Clayton, Martin, Trevor Herbert, and Richard Middleton, eds. The Cultural Study of Music. London: Routledge, 2003.
Cook, Nicholas, and Mark Everist, eds. Rethinking Music. Oxford: Oxford University Press, 1999.
Booth, Wayne C., Gregory G. Colomb, and Joseph M. Williams. The Craft of Research. Chicago: The University of Chicago Press, 1995.
本課程中文論文格式參考《新史學》、《台大文史哲學報》、《台大美術史研究集刊》等學刊。( 總圖中文期刊區 )

西文論文格式參考書:

The Chicago Manual of Style. 15th ed. Chicago: University of Chicago Press, 2003.(本課程使用之格式)總圖一樓參考書區
MLA Style Manual and Guide to Scholarly Publishing. 2nd ed. New York: MLA, 1998.
Turabian, Kate. A Manual for Writers of Term Papers, Theses, and Dissertations. 6th ed. Chicago: University of Chicago Press, 1996.
Holoman, D. Kern. Writing about Music: A Style Sheet from the Editors of 19th-Century Music. Berkeley: University of California Press, 1988.


其他參考及閱讀材料另列。 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
第一部份 出席和課堂討論表現 
20% 
 
2. 
期中報告 
30% 
 
3. 
第二部份 出席和課堂討論表現 
10% 
 
4. 
作業 
10% 
 
5. 
期末報告 
30% 
 
 
課程進度
週次
日期
單元主題
第1週
9/15  Introduction to the course
Mugglestone translation of Adler's "Scope, Method, and Aim of Musicology"
Bohlman, "Ontologies of Music" in Rethinking Music
Shelemay, "The Impact and Ethics of Musical Scholarship" in Rethinking Music
 
第2週
9/22  Discussion cont’d

 
第3週
9/29  Introduction to ethnomusicology
Readings:
Meyers 1992;
Witzleben 1997;
德丸吉彥 2002;
南京藝術學院; 
第4週
10/06  Ethnography
Readings:
Seeger, "Ethnography" in Ethnomusicology: An Introduction
Titon and Reck, "Doing Musical Ethnography" in Worlds of Music. 5th edition, 533-559. 
第5週
10/13  Fieldnotes and Fieldwork
Readings:
Shadows in the Field
Assignment #1: performance ethnography of Asian music performances (Taiwan Music Center), both written and recorded; Refer to Kiri Miller’s performance ethnography as an example: http://flowtv.org/?p=4148
 
第6週
10/20  More on Fieldwork, Readings: Shadows in the Field
Assignment #2: Fieldnotes 
第7週
10/27  Research Models, Readings: Merriam 1964; Rice 1987; Rice 2003

 
第8週
11/03  Discussion of students' ethnography
 
第9週
11/10  (Written Field Ethnography due)